Festival littéraire & artistique. Carte blanche à Sophie Merceron. Pour cette nouvelle édition du festival littéraire et artistique BIFURCATIONS, La Tangente confie à l’écrivaine Sophie Merceron la programmation d’une carte blanche imaginée en compagnie de ses invités. Lectures, lectures-musicales, projections, créations scéniques et sonores, rencontres nous invitent à explorer des thématiques telles que le lien entre écriture et photographie, le documentaire, le monde sauvage, ou encore la mélancolie. À travers une programmation alliant expérimentations littéraires et foisonnements artistiques, BIFURCATIONS#7 offre au public des découvertes et des mises en perspectives d’horizons multiples pour s’inventer d’autres chemins possibles.  Avec Sophie Merceron, Anaïs Allais, Karin Serres, Marie Nimier, Gwendoline Soublin, Stéphane Lavoué, Jérôme Blin, Vincent Dupas, Kiosk Théâtre

Programme complet courant octobre : www.festival-bifurcations.fr Tout public .

Nouveau Studio Théâtre Hauts-Pavés – Saint-Félix Nantes 44000
02 51 86 13 06 https://www.nouveaustudiotheatre.com/ resa.nouveaustudiotheatre@gmail.com https://www.nouveaustudiotheatre.com/

JEUDI 24 NOVEMBRE • POL’N
19H30 – COMMUNAUTÉS IMPOSSIBLES
Projection de deux films documentaires autour de l’isolement volontaire et des communautés impossibles
VENDREDI 25 NOVEMBRE • LIBRAIRIE L’ESPRIT LARGE
18H30 – LIBRAIRE D’UN SOIR
Sophie Merceron est libraire d’un soir à la librairie L’ Esprit large et présente quatre livres qui l’ont marquée récemment.
SAMEDI 26 NOVEMBRE • NOUVEAU STUDIO THÉÂTRE
18H00 – OUVERTURE
Inauguration et présentation de la carte blanche de Sophie Merceron.
18H30 – DEPUIS MON CORPS CHAUD
Gwendoline Soublin et Guillaume Cantillon – lecture – 50 mn
Deux monologues, deux voix, liées l’une à l’autre. Lui se meurt à l’hôpital et retraverse sa vie cabossée en pensées
fragmentées. Elle, sort à peine de l’adolescence, observe et apprend à être infirmière, tout en se confrontant à la mort. Sans
pourtant jamais dialoguer un échange se noue, au-delà des mots intraduisibles.
19H50 – LA PROMESSE ET VOYAGE ORDINAIRE
Jérôme Blin, Régis Langlais et Sophie Merceron – performance photographique, musicale et littéraire – 40 mn
À travers deux séries photographiques, La Promesse qui évoque une jeunesse du monde rural, à l’heure de ses choix et
non choix, entre un ici et un ailleurs, et Voyage ordinaire qui évoque St-Nazaire, son monde ouvrier, ses employés et leurs
horaires décalés, Jérôme Blin nous invite à regarder et questionner des territoires oniriques encore possibles. La projection
est accompagnée d’une création musicale de Régis Langlais et de lectures par Sophie Merceron.
20H40 – P’TITE SŒUR
Anaïs Allais, Maëlle Le Gall, Sophie Merceron, Marie Nimier, Karin Serres, Gwendoline Soublin – lecture – 40 mn
Marie Nimier propose une traversée de son dernier roman publié chez Gallimard, Petite Soeur, de la première à la dernière
page, mais en (nettement) plus court. C’est comme si elle avait mis le texte dans une passoire, dit-elle, et qu’elle avait
touillé. Certains personnages n’ont pas survécu au traitement. D’autres au contraire ont pris une dimension bouleversante.
21H30 – LES DEUX ROYAUMES
Stéphane Lavoué et Vincent Dupas – performance photographique et instrumentale – 40 mn
The Kingdom et Les Enchanteurs sont deux royaumes. L’un dans le Vermont, l’autre dans les Monts d’Arrée. Stéphane
Lavoué, en quête de leurs rois, en a tiré deux séries photographiques. Vincent Dupas les met en musique, puisant dans sa
culture nord-américaine et s’inspirant des nouvelles racines bretonnes du photographe.
22H20 – LA PEAU SUR LES OS
Sophie Merceron – lecture – 40 mn
« Et puis soudain, elle a surgit. De sous mon crâne. Cette voix. J’entendais juste ça. Cette voix. Toute petite. Pas une voix
qui ordonne, pas une voix qui exige, une petite voix qui m’attire à elle. Qui invite. À mettre une jambe devant l’autre, encore et
encore. Me demande de venir jusqu’à elle. Tout là-haut. Près du ciel, loin du sol. Une maison avec une voix, ça existe. Vous
le saviez ça ? Une maison qui appelle un homme comme une femme qui a envie. Qui l’appelle comme un amant, ça existe.
Non, je ne suis pas fou. Est-ce que je suis fou ?»
23H00 – LUCHAMIX
Black Hole feat. Tajito – DJ set – 45 mn
Les mix de Black Hole sont aussi incohérents que ses souvenirs. On y trouve de la cumbia rebajada, du rock tex-mex ou
de la disco psychédélique. Une sono mondiale nourrie aux tamales et aux chilaquiles sauce piquante. Black Hole est
également un grand fan des Variations Goldberg de Bach jouées par Glenn Gould, mais il réserve ce registre pour les thés
dansants. Black Hole est accompagné du rappeur argentin Tajito.
DIMANCHE 27 NOVEMBRE • NOUVEAU STUDIO THÉÂTRE
15H00 – MINIATURE ET TREMBLE
Maëlle Le Gall et Cédric Froin – marionnette et musique – 40 mn
Miniature est un mini drame photographique et musical, une histoire de solitude enfantine. La poésie de l’image emporte
vers des souvenirs pour vivre une aventure singulière. Tremble est dans l’espace du doute. Tremble essaie, oscille entre la
vie et la mort, cherche sa place, son corps, elle est là, absente à elle-même et pourtant attentive aux détails. Deux formes
courtes issues du répertoire de la Cie Kiosk Théâtre.
15H50 – NO(S) LIMITES
Karin Serres – lecture – 40 mn
À travers deux textes : Partir voir, écrit pour la revue Espace(s) n° 21, publiée par l’Observatoire de l’Espace, le laboratoire
culturel du Centre National des Études Spatiales, et Quelques moments sans gravité, roman à paraître en janvier 2023 chez
Alma éditeur, Karin Serres explore les limites – ou non – de l’humanité terrienne, tant physiques que mentales, virtuelles et
imaginaires.
16H40 – À REGARDER LES POISSONS
Anaïs Allais et Isabelle Mandin – projection suivie d’un échange – 55 mn
Les co-réalisatrices du film documentaire À regarder les poissons ont rencontré des femmes dont le métier est, d’une façon
ou d’une autre, de « prendre soin », et leur ont proposé de se raconter à partir d’un extrait de journal intime d’Anaïs Nin.
Cet extrait décrit une femme qui, à force d’observer des poissons dans un aquarium, finit par avoir la sensation de respirer
comme eux – et en oublie de respirer en tant que femme. De ces portraits croisés est née une polyphonie autour de notre
rapport à l’empathie.
17H50 – POUR FINIR ENCORE
Sophie Merceron, ses invité.e.s et Catherine Blondeau (modératrice) – rencontre – 40 mn
Sophie Merceron échange avec ses invité.e.s et en compagnie de Catherine Blondeau autour de la création littéraire et
artistique.

Pupazzi présente toute la vitalité et la diversité du champ des arts de la marionnette. Propositions insolites et/ou hors les murs, le festival rayonne dans tout Laval Agglo, dans une multitude de lieux, pour faire de chaque spectacle un moment et une expérience uniques pour tous les publics.

https://jarnisy.com

DISPARITION joue les 14 et 15 juin 2022 à 19h30

Ce spectacle est programmé dans le cadre de la 14ème édition du festival des Scènes Ouvertes à l’Insolite, organisée par le Mouffetard – Théâtre des arts de la marionnette en complicité avec le Théâtre aux Mains Nues. 

Disparition – Cie Kiosk Théâtre – avant-premières vend. 13 mai 19H & sam. 14 mai 20H

du 11 au 22 avril 2022

http://chartreuse.org/site/campus1-marionnette?fbclid=IwAR2ikOQgH3BYVNAgLRst7x46SEyajzoZvlarrWS48COsX9fc5C3YcFg02kA

Avec les auteurs et autrices Sophie Merceron, Laurène Marx, Hermine Yollo, Antxón Ordoñez Bergareche
et les marionnettistes Matthieu Siefridt (Blick Théâtre), Zoé Grossot (Cie BOOM), Maëlle Le Gall (Cie Kiosk théâtre), Yoann Pencolé (Cie La poupée qui brûle)

Initié et accueilli par le Centre national des écritures du spectacle, ce nouveau programme de recherche et d’expérimentations entre artistes des arts de la marionnette et écrivains de théâtre, s’inspire d’un dispositif fructueux appelé Totem(s) qui rapprochait écriture et composition musicale.

Aujourd’hui, les arts de la marionnette sont en pleine évolution. L’émergence de nouvelles technologies a favorisé des interactions entre vidéos et marionnettes sans pour autant que soit délaissé l’ensemble des imaginaires et des pratiques scéniques des arts qui font appel à des techniques plus traditionnelles. Quelles que soient les formes adoptées par les créateurs, toutes sont ouvertes à tous les sujets, à tous les publics, jeunes mais aussi adultes, à toutes les paroles et les formes d’écriture.

C’est dans ce contexte enthousiasmant que de mars 2022 à mars 2023 nous ouvrons le dispositif Campus#1 Marionnette.

Campus #1 Marionnette est un nouveau programme de recherche et de rencontres porté par le CNES.

C’est un laboratoire actif pour les auteurs et les marionnettistes coconstruit avec les directions du Périscope à Nîmes et du Théâtre du Mouffetard à Paris.

Ensemble, pour cette première édition expérimentale, nous avons choisi et proposé à quatre écrivains et quatre artistes des arts de la marionnette de travailler ensemble lors de trois séquences d’une semaine accueillies par la Chartreuse. Ces séquences ont lieu en mars 2022, Novembre 2022 et mars 2023, avec pour ce dernier rendez-vous une présentation publique des formes laboratoires qui auront été conçues et élaborés par les duos auteur-artistes qui se seront formés durant le Campus.

Ce programme de rencontres entre auteurs et marionnettistes est riche de potentialités : en s’appuyant sur l’élan actuel de ce champ disciplinaire en plein épanouissement, il s’agira d’accompagner l’hybridation, le frottement des univers, des écritures et d’accompagner ce renouveau en y associant étroitement des auteurs francophones de toutes origines qui trouveront l’opportunité réelle d’un temps de recherches et d’écritures hors du commun.

résidence au Luisant à Germigny l’exempt du 20 au 25 mars 2022

16/02/2022 16h > Maquette – Spectacle en chantier Kiosk Théâtre

Théâtre de Fontaine d’Ouche